29 апреля, 2026 - 09:00
Каждый инструмент уникален и сделан на заказ, у каждого свой голос, которым наделил его гармонных дел мастер. И, конечно же, попав в руки к гармонисту, он зазвучит по-особому, так как и у музыканта есть своя, особенная, манера игры. Торжественная часть открывшейся выставки плавно перетекла в концерт, и эту разницу звучания и разную исполнительскую технику можно было услышать: в этот вечер коллекционер позволил поиграть на своих гармониках и прославленным музыкантам республики, и начинающим исполнителям. В главном зале музея зазвучали и живая кафа, и современные аранжировки старинных наигрышей, и робкие звуки музыкальных экзерсисов. С интересом и трепетом брали в руки гармоники и Тимур Лосанов, и Али Лигидов, и Сюзанна Тхалиджокова, и восьмилетний мальчик, который только-только начал учиться играть.
Выставка не случайно представлена в главном зале Национального музея. Интересно проследить путь гармоники, которая появилась в Европе предположительно в 30-х годах ХIХ века, а на Кавказ попала в его конце. В 1894 в Санкт-Петербурге издаются «Кавказские рассказы» П. П. Гнедича, в которых мы читаем: «Откуда-то принесли большую итальянскую гармонику, Бог весть какими судьбами попавшую в аул. Раздались повизгивания и хриплые густые ноты: кто-то пробовал ее. Замелькали огни и неясные тени. Раздался тягучий мотив лезгинки. На звуки музыки стал сходиться народ, и все теснее и теснее делалось на площадке перед саклей…»
Что такое сто лет для истории? Очень короткий срок. Да, у нас гармоника появилась совсем недавно, но так прочно вошла в культуру народа, что кажется, будто она была здесь всегда. Сначала ее привозили девочкам и девушкам в качестве забавы, развлечения, дорогой части приданого. Первыми исполнительницами на адыгской гармонике стали именно женщины. Они развлекали гостей, их возили по свадьбам в сопровождении двух родственников, оберегавших честь гармонистки. Мужчины-адыги считали гармошку инструментом, не достойным себя.
Об этом факте истории говорит и картина Хамида Савкуева, встречающая гостей в холле музея: мы видим уходящую вдаль женщину, перекинув за спину гармонь, она ведет за руку маленькую девочку, которая унаследует за матерью и судьбу, и гармошку… И нам кажется, что так было всегда и так будет всегда. Эти две хрупкие фигурки будто зовут нас за собой, и мы следуем им, попадая в «историю», связанную с инструментом.
Выставка стала результатом сотрудничества Национального музея КБР с Центром развития культурного наследия и содействия укреплению национальных и художественных традиций «Мидов».
«Этот проект посвящен нашему национальному инструменту, нашей истории. Мы посвятили его всем, кто играл на гармошке, кто любил ее слушать, и тем, кто сумел сохранить эту традицию, - говорит Инга Мидова, генеральный директор Центра «Мидов». – Мы говорим о людях, которые помнят и чтят историю нашей республики, нашей страны, нашего народа. Огромная благодарность Национальному музею КБР, который предоставил нам площадку, поддержал и поверил в нас. В залах музея будут проходить семинары, мастер-классы, концерты талантливых исполнителей и молодежи. Приходите, мы будем очень рады!»
Выставочный проект «Адыгская гармошка. Голос и судьба» выиграл грант и получил финансирование из президентского фонда культурных инициатив.
На выставке вы увидите и народные адыгские инструменты, которые были до гармоники, ознакомитесь с историей ее развития и трансформации, какой она стала сейчас. Стены зала украсили архивные фотографии музыкантов, выдающихся гармонисток и гармонистов прошлого и настоящего, а также педагогов, которые стояли у истоков создания профессиональной школы игры на адыгской гармонике: Кураца Каширгова, Гошакара Бирмамитова, Зоя Кудаева, Индрис Кажаров, Билял Казиев, Мухажир Пшихачев, Мухамед Маметов, Хасан Сохов, Абубакир Кодзов, Мадина Берова, Мадина Каширгова, Мадина Кожева, Валерий Шарибов, Тимур Лосанов, Али Лигидов и многие, многие другие. В «музыкальном кубике» вашему вниманию представят 20-минутный фильм, в котором старая хроника перемежается с мастерской игрой современных исполнителей.
Есть на выставке и страничка о коллекционере, без которого невозможно было бы эту выставку представить. Алан Шопаров – на фото он с Валерием Шарибовым и Ингой Мидовой – уникальный человек. Юрист по образованию, предприниматель, живущий в Баксане. Сам себя он называет не собирателем, а хранителем бесценных инструментов, которые являются свидетелями человеческих радостей, раздумий, улыбок и боли. Он заботливо реконструирует приобретенные инструменты, используя аутентичные детали, чтобы сохранить голос и исконный вид каждой гармошки.
В его семье всегда была гармоника. Сестры его прабабушки играли на гармошке, среди их дочерей тоже есть гармонистки. «Моя бабушка настолько любила музыку, гармонь, что, провожая меня в школу, она не отпускала меня, пока я не станцую с ней, - рассказывает Алан Шопаров. – Именно нана привила мне любовь к гармошке, все началось с нее».
Сам он играет на гармошке с детства. Сначала на слух, как показывали старшие, а потом, повзрослев, стал брать уроки игры на гармонике у Светланы Абуковой и Сафарби Амшокова.
Когда любимая бабушка ушла из жизни, Алан, проезжая мимо рынка, заглянул в антикварные ряды и увидел старую зеленую гармошку: «Она меня будто позвала».
Так появился первый инструмент и началась коллекция. С реставрацией помогал и сейчас помогает замечательный мастер Анатолий Гречкин.
Вечером того же дня в Государственном музыкальном театре КБР состоялся творческий вечер народного артиста Кабардино-Балкарской Республики, гармониста и педагога Михаила Хусеновича Кодзова.
Адыгская гармошка звучала вчера, звучит сегодня, и мы хотим верить, что она не смолкнет и завтра. Ведь ее голос вот уже больше сотни лет – это отражение жизни нашего народа.
Фото Т. Свириденко.
